Рисунки пастелью для ребенка 7 лет
Содержание статьи
Рисование пастелью
Рисование пастелью в живописи для детей наравне с другим художественным творчеством занимает важное место.
Начать занятия пастелью можно с раннего возраста и при этом не потратить слишком большое количество времени на обучение.
И, несмотря на определенные нюансы в рисовании, такие как особенности работы с материалом и отличие некоторых видов, дети с удовольствием поработают с ним.
Ведь тактильные ощущения от пастели ускоряют творческие процессы, и дети получают удовольствие от такого рисования.
Неважно при этом какая пастель будет выбрана, любой ее вид поможет ребенку превратиться в художника. И множество мастер-классов доказывают это.
Кроме того пастельная живопись позволяет создавать удивительные насыщенные картины и портреты, а также работать в смешанных техниках.
Особенности пастели
Пастель – один из интереснейших художественных материалов, который представляет собой особенные мелки для рисования.
Но мелками детским ручкам не всегда удобно пользоваться, поэтому часто можно встретить пастель и в виде небольших карандашей.
В целом этот материал достаточно удобный для детского рисования, но со своими особенностями, которые стоит изучить:
- Мягкость – эта особенность позволяет детям с легкостью пользоваться мелками. Любой ребенок без всякого надавливания может создавать свой рисунок;
- Простота растушевки, растирания и корректировки – любые штрихи наносятся без труда и удаляются при исправлении ластиком;
- Работа на фактурной поверхности – на глянцевой бумаге рисовать карандашами невозможно, поскольку пастель просто скатывается с нее. Поэтому поверхность должна быть слегка шероховатой и не слишком зернистой;
- Сыпучесть красочного слоя – пастель плохо закрепляется на поверхности, поэтому при резком обращении с рисунками материал осыпается;
- Яркость и сочность цветовой палитры – эта особенность дарит возможность детским картинкам оставаться насыщенными и живыми при бережном хранении.
А уроки рисования пастелью благодаря этим особенностям для детей не представляют больших трудностей. И в младшем, и в старшем возрасте заниматься живописью пастелью достаточно просто.
Кроме особенностей еще один важный момент в работе с пастелью – это изучение видов этого материала, между которыми будут небольшие отличия.
Виды пастели и их отличия в рисовании
Уроки живописи пастелью для детей начинаются с выбора определенного вида пастели. Ведь, несмотря на общие особенности, имеются и отличия.
Дети могут работать со следующими видами пастели:
- Сухая – самая приятная в обращении, с ее помощью наносятся самые легкие мазки, а рисунок получается матово-бархатистым. Единственный минус, что материал легко ломается и сильно размазывается, поэтому каждый ребенок должен аккуратно ею пользоваться;
- Восковая – более твердая пастель, чем сухая, внешне блестящая и гладкая. Эта пастель менее ломкая, а ее растушевка возможна лишь по границам элементов рисунка. Кроме того самый большой ее плюс в том, что дети могут использовать ее не только на бумажной поверхности, но даже на стекле;
- Акварельная – схожа с восковой пастелью, но благодаря наличию внутри водорастворимых компонентов может превратить работу в акварельный рисунок. Все что для этого надо ребенку – это размыть картинку водой;
- Масляная – вид пастели, который лучше использовать после 8-10 лет, поскольку ее размывку проводят специальными растворителями. Однако преимущества масляных мелков состоят в том, что они меньше всего крошатся, а рисунок сохраняет свои краски самое долгое время.
К слову сказать, каждый вид пастели, несмотря на отличия, будет интересен детям. И в зависимости оттого, что ребенок выберет, и нужно будет целенаправленно двигаться в практике.
Но чтобы определиться с выбором придется опробовать все виды пастельной живописи, а помогут в этом подобранные мастер-классы.
Мастер-классы по рисованию сухой пастелью
Сухая пастель напоминает обычные детские мелки, которыми ребята привыкли пользоваться на асфальте. Только вместо дорожного полотна мы учим ребенка рисовать на пастельной бумаге.
И эта бумага не обязательно будет белой, она может быть и голубой, и зеленой, и красной, и даже черной. А дети могут это использовать, чтобы скрыть любые огрехи при рисовании.
Малыши сумеют создать на такой поверхности пальчиковые рисунки поверх созданных пастельных линий, размазав их в хаотичном порядке. А более взрослые дети изобразят как натюрморты, так и пейзажи, например, космические.
И касаемо сюжетов, связанных с космосом, то они будут особенно полезны в практиковании детей работе с сухой пастелью. Ведь космическая картина может быть любой, наполненной звездами, планетами, космическими кораблями, черными дырами и другими галактическими объектами.
Поэтому выполнить любой мастер-класс по созданию космоса будет не трудно. Ну а простой рисунок можно нарисовать пошагово следующим образом:
- Берем черную бумагу для пастели;
- В центре композиции изобразим любую планету, нарисовав круг или воспользовавшись готовым трафаретом. Внутри землю раскрасим несколькими цветами пастели и сделаем растушевку;
- Создадим еще одну планету, но частично, заполнив цветным изображением большой угол на бумаге;
- Добавим млечный путь, прорисовав его вначале несколькими линиями, а затем растушевав их;
- Над млечным путем изобразим горящую звезду, похожую на солнце, с ореолом вокруг;
- Во втором углу бумаги также нарисуем угол крупной планеты и закрасим его яркими цветами с растушевкой;
- На рисунке центральной планеты дорисуем пояс из астероидов;
- А в оставшемся пространстве при помощи белого пастельного карандаша поставим множество точек-звезд.

И космический пейзаж будет готов!
Кроме этого мастер-класса самоучителем по рисованию сухой пастелью для детей могут стать и другие видео, например:
Уроки рисования восковой пастелью
Восковая пастель, более яркая и эффектная по своей структуре, наравне с сухой пастелью очень любима детьми.
Но она гораздо меньше пачкается и поэтому в большей степени подходит для детского творчества. Однако имеет такие отличия в работе, которые дети должны знать:
- Рисовать стоит короткими штрихами и располагать их рядом;
- Растушевать все линии одновременно невозможно, лишь по границам;
- Для растушевки лучше использовать не пальцы, а скомканную бумагу или спонж;
- Рисовать мелками в холодном помещении или на улице нельзя.
И взрослые также должны учитывать эти моменты на уроках с детьми.
Сами же занятия проходят легко и быстро позволяют научиться рисовать восковыми мелками. В это можно убедиться на примере выбранных мастер-классов:
Мастер-классы по рисованию акварельной пастелью
Заинтересовать ребенка занятиями акварельной пастелью не сложно.
Обучение можно начать с рассказа о том, что это чудесные мелки, которыми можно не просто что-то нарисовать, но и при помощи воды превратить в другой вид творчества.
На уроках с акварельными мелками детям можно предложить нарисовать животных, например, кошку или черепаху, бабочек и насекомых, деревья, свой дом и сад, и, конечно же, цветы.
Цветочки детям изображать проще всего, поэтому на примере мастер-класса «как нарисовать лилии» дети смогут пошагово освоить то, как рисовать акварельной пастелью:
- Возьмем белую пастельную бумагу и акварельные пастельные карандаши;
- Создадим эскиз лилий черным пастельным карандашом, заполняя пространство и выделяя черным некоторые линии и детали, например, тычинки и пятнышки;
- Наполним эскиз цветом, вначале возьмем оранжевую пастель и создадим ей цветовые акценты;
- Затем возьмем красную пастель, как алую, так и бордовую, добавим красные акценты деликатно на рисунок;
- Возьмем две кисточки. Толстой разбрызгаем слегка воду по рисунку сверху вниз, а тонкой начнем размывать цветовые акценты. Черный цвет трогать рядом с цветными пятнами не стоит, чтобы не испачкать рисунок;
- Начинаем писать водой по фону, слегка затрагивая по краю черный цвет и создавая серую поверхность;
- Создаем акварельные эффекты слегка размывания красный и оранжевый цвет;
- Оставляем картину высыхать на несколько часов;
- После сушки по высохшей поверхности прорабатываем линии. Чтобы рисунок выступил, сухими акварельными карандашами подчеркиваем акценты.

В результате композиция станет более глубокой и получит завершение. А картина в целом получится и акварельной, и графической.
Выполнить подобным образом можно и любые другие цветы и не только. Этим же методом можно создать и животных, и пейзажи, и цветовые скетчи.
Уроки рисования масляной пастелью
Масляные мелки в отличие от других видов пастели – это самый яркий материал, который позволяет создавать на рисунке и штриховку, и размытые участки, и цветовые акценты.
Но работать с этой пастелью предпочтительнее на белой бумаге, чем на цветной. Ведь тогда краски проступают намного ярче, а рисунок получается более насыщенным.
Кроме того этот материал долго высыхает, как и обычная масляная краска, поэтому полностью картина перестанет мазаться лишь спустя месяц.
Родители же начинают знакомство ребенка с масляной пастелью с изучения приемов работы с ней:
- Градиентное закрашивание – наноситься вначале один цвет, а второй рядом с перекрытием по границе первого, далее прием повторяется с третьим цветом;
- Цветовое перекрытие – на основной светлый цвет наносятся более темные штрихи одной цветовой гаммы;
- Линейные штрихи – рисунок создается мелкими линиями, которые перекрывают друг друга. Рисовать их можно даже в хаотичном порядке;
- Точечное покрытие – на основной фон наносятся различные цветные точки, создавая необычную картину в виде бликов;
- Растушевка – создание плавного фона за счет сглаживания слоев пастели;
- Размытие – создание эффекта масляной картины за счет размытия нанесенного мелка разбавителем.
Учиться этим приемам не сложно, хотя пробовать рисовать масляной пастелью ребенок может начать и без них. Но тогда готовый детский рисунок может выглядеть незавершенным.
Ну а посмотреть, как стоит рисовать масляными мелками, можно на предложенных видео из ютуба, которые некоторым детям послужат самоучителем рисования:
Смешение техник в живописи
Пастель – это очень интересный материал, который в живописных картинах может использоваться как самостоятельно, так и совместно с красками или карандашами.
Такое смешение техник совершенно не портит рисунок, а лишь усиливает многие художественные эффекты на нем.
Наиболее часто дети могут использовать смешение пастели с такими материалами, как:
- Акварель;
- Акрил;
- Гуашь.
При этом пастель может выступать как основной материал или как дополнительный. Но последний вариант применяется гораздо чаще.
На практике же как использовать смешение техник можно узнать из различных мастер-классов. Например, один неплохих уроков для детей – это рисование яблок на ветке.
Данный мастер-класс показывает, что любой ребенок может легко освоить смешение техник. А выполняется он за несколько шагов таким образом:
- Ребенок создает эскиз из двух яблок, висящих на ветке с листьями. Контуры прорисовываются слегка;
- Далее дети берут чистую кисть и смачивают поверхность яблока;
- Затем ребенок берет несколько оттенков желтого и красного цвета и наносит на мокрую фигуру. На яблоках выделяет светлые и темные области, создает блики и тени;
- После подсыхания яблок приступаем к листьям. Берем зеленые оттенки цвета и прорисовываем светлую листву;
- Ждем полного высыхания рисунка из акварели. После этого приступаем к работе сухой пастелью;
- Ребенок берет бордовую пастель и накладывает ее мелкими штрихами на красные участки яблока, а желтую пастель на желтые участки. В результате у фрукта появляется объем;
- Аналогично приступаем к работе и с листочками. Для этого на них штришками создаем блики желтых и зеленых цветов;
- Берем черную сухую пастель и создаем тень как на яблоках, так и на листьях;
- Кидаем взгляд на работу еще раз и находим недочеты. Взрослый подсказывает, если ребенок их не видит. А устраняются промахи за счет домалёвок. Для этого ребенок снова берет сухую пастель и наносит дополнительные блики, рябь и тень;
- И в завершении создаем легкие контуры элементов при помощи белой пастели.

И рисунок в виде яблок на дереве будет завершен!
Кроме этого холста увидеть совмещение техник в живописи детям можно и на следующих арт-видео:
Также стоит отметить, что помимо смешения техник при работе в пастельной живописи внимание родителей должно быть обращено и на умение детей рисовать портреты.
Ведь портретная живопись позволяет детям понять внутренний мир не только другого человека, но и самого себя. А без этого невозможно стать глубоким художником!
Рисование портрета пастелью
Портретная живопись – это одно из важнейших направлений для развития творческих способностей юного художника. Именно поэтому в рисовании пастелью этому направлению также уделяют внимание.
Нарисовать портрет пастельными мелками совсем не трудно, как кажется на первый взгляд. И один из популярных уроков рисования для дошкольников – это портрет любимой мамы или любимого папы.
На их примере дети под руководством родителей учатся не только пользоваться пастелью, но и создавать портрет.
Проводится данное занятие достаточно легко в несколько шагов:
- Подбираем телесные оттенки сухой или восковой пастели для создания лица;
- Берем пастельные мелки, бумагу и создаем крупное лицо в центре композиции более темным тоном;
- Дорисовываем шею и плечи, заполняя до конца листа объем;
- Внутри нарисованного лица и шеи светлыми тонами пастели закрашиваем пространство. Ребенок при этом учится штриховать и правильно нажимать на мелки;
- Делим лицо горизонтально на три зоны еле заметно при помощи светлой пастели – для изображения глаз и бровей, носа, а также рта. Этим родители учат ребенка располагать части композиции;
- Первыми над верхней линией рисуем брови черной или коричневой пастелью. Обращаем внимание ребенка на то, что как брови, так и глаза расположены на одинаковом расстоянии друг от друга;
- Под бровями в виде рыбок рисуем глаза, внутри него два круга, один из которых зрачок закрашиваем черным, а второй – голубым, зеленым или коричневым;
- Создаем обрамление глаз в виде черных или коричневых ресничек, очков;
- Во второй зоне рисуем длинный нос темно-телесной пастелью, оформляем его кончик в виде ноздрей;
- На уровне носа по двум сторонам лица также рисуем уши темно-песочной пастелью и закрашиваем внутри как светлыми, так и темными телесными оттенками;
- В третьей зоне рисуем губы розовыми или темно-песочными цветами пастели, закрашиваем;
- Покрываем голову волосами того цвета и формы, которые носят родители. Рисуя волосяной покров на голове, ребенок учится работать с такими линиями, как волнистые и прямые, тонкие и толстые;
- Дорисовываем на плечах одежду и украшения, раскрашиваем цветной пастелью;
- Оформляем пространство позади мамы или папы в один цвет.

И вот уже портрет родителя готов!
Кроме родителей дети могут рисовать братьев и сестер, родственников, учителей и даже самих себя по фотографии.
А каждый раз практикуясь лицо человека будет выходить все лучше и лучше. И в один прекрасный день станет напоминать живой портрет!
Источник
Как рисовать сухой пастелью? Легкий мастер-класс для детей новичков.
Рисование пастелью – это невероятно увлекательное занятие для детей и взрослых. У Вас обязательно получится красивая картина, даже если Вы никогда ранее не пробовали этот вид живописи. Плюсы пастельных мелков в том, что они никогда не потеряют своих качеств, а на бумаге останутся такими же яркими, как и раньше. А так же их удобно брать с собой на дачу, в путешествие или на природу.
Что такое пастель?
Пастель представляет собой легкий пудрообразный пигмент, который удерживает специальное связующее вещество. Множество оттенков представлены в виде небольших мелков, разложенных в палитре, что позволит Вам с легкостью подобрать нужный цвет (от легких и спокойных тонов до ярких и насыщенных цветов). Различные фирмы производители предлагают художникам и любителям разные мелки по жесткости и форме. Некоторые мелки лучше подходят детям, так как они более рыхлые и мягкие по структуре и не нужно прилагать усилий, для создания контуров. Для более тонкой и детальной проработки существуют более твердые виды пастели.
Как рисовать. Несколько секретов пастельной живописи.
1. Удобство использования пастельных мелков так же кроется в правильной поверхности. Гладкая бумага не подойдет, мелки по ней будут скользить. Подберите себе любой из перечисленных вариантов:
· Пастельная бумага
· Почтовая бумага
· Картон с блестками
· Холст
· Наждачная бумага
2. Цвет поверхности. Изначально вы можете отдать предпочтение любому цвету бумаги, но помните, что правильно подобранный цвет основы в значительной степени повлияет на всю композицию в целом. Например, если вы планируете создавать натюрморт, то можно выбрать нейтральные бежевые или коричневые оттенки; а если в планах изобразить светлый морской пейзаж – возьмите голубую или синюю основу.
3. Начало. При использовании других техник рисования, художник не редко намечает основу рисунка простым карандашом, на этот раз от карандаша лучше воздержаться, так как пастель плохо ложится сверху. Используйте нейтральный цвет пастели, для старта композиции. Сделайте разметку на бумаге, обозначьте контуры легкими движениями без нажатия на мелок.
Художник: Корниенко София 12 лет. г. Одинцово
4. После размещения основных объектов, на рисунке следует подобрать те цвета, которыми вы в дальнейшем будете пользоваться. Выбрав цвет, следует закрасить объект таким образом, чтобы не потерять контуры из виду.
Для создания рисунка использовалась мягкая сухая пастель «OLKI»
5. Далее, взяв сухую кисть или скученный кусочек бумаги, нужно аккуратно выровнять тон заливки, чтобы пастель на бумаге легла более равномерным слоем. Образуется некоторое количество пыли, будьте готовы к этому. Желательно сразу удалить пыль с листа и устранить ее влажной салфеткой со стола.
Мы на мастер-классах используем кисти, чтобы детям не пришлось пачкать руки.
6. После выравнивания заливки, можно нанести тени на объект – это поможет сделать его более реалистичным. Так же стоит добавить детали: шерстинки животных, блики света в стекле, травинки и границы объектов.
Автор в дальнейшем еще дорабатывал рисунок, но мы остановились на этом этапе.
7. Далее, если работаете с фоном, уделите внимание переходам цвета и текстуре мелков на поверхности бумаги. Не должно оставаться не прокрашенных деталей (если только вы заранее не продумали такой ход композиции) и черновых линий.
8. Мелки неплохо перекрывают и смешиваются друг с другом на бумаге, поэтому не бойтесь проводить эксперименты с цветом и допускать ошибки. Помните, почти всегда можно аккуратно устранить лишний объект, просто нанеся сверху свежий слой пастели (техника не всегда работает при смешении контрастных цветов)
Мы благодарим нашего юного художника Софию Корниенко, за любезно предоставленные фотографии поэтапного создания Мишки в технике сухой пастели.
А Вас за интерес к нашим постам и любовь к творчеству с детьми! Пробуйте и Вас все получится!
Источник